Devo presentarmi. Metto dopo la biografia “classica”, do la precedenza a una mia storia più “confidenziale” (con dentro un piccolo "vezzo d'artista"):

Sono nato nel 1963 sotto le torri di San Gimignano, dove ho vissuto fino ai 16 anni e dove ancora ho parte della famiglia. Vivere a San Gimignano ha favorito la mia passione per l’arte. Giocavo a pallone nei chiostri di Piazza Pecori davanti all’Annunciazione del Ghirlandaio e ho passato decine di ore a osservare gli affreschi di Benozzo Gozzoli in Sant’Agostino e quelli di Barna da Siena nella Collegiata. Sono sempre vissuto in Toscana, prima a Firenze poi vicino a Pisa e ho adesso studio fotografico e abitazione a San Giuliano Terme, vicino alle zone che più amo frequentare e fotografare: il Monte Pisano, il Parco di Migliarino-San Rossore-Massaciuccoli e l’Alta Versilia.
____Durante gli anni delle scuole superiori mi sono interessato alla grafica e alla pittura, frequentando anche il Gruppo Giovanni Fattori di Calci e disegnando a china. Ero molto attratto anche dalla letteratura, affascinato dall’opera di Giacomo Leopardi e dagli scritti critici di Luigi Russo. Nonostante la predilezione per gli studi classici mi sono laureato in Medicina e Chirurgia a Pisa. L’anno successivo, molto stressato dall’intensità degli studi e dall’inizio del lavoro di medico, ho “dovuto” cercare un’attività che desse respiro alla mente. Rispolverai allora un amore antichissimo: l’entomologia. Uno dei libri che più mi ha influenzato è stato “Ciondolino” di Vamba (l’autore di Gian Burrasca), dove si raccontano, anche con realismo scientifico, le avventure di un bambino trasformato in formica.
____Ho iniziato così a studiare e fotografare la Natura, comprando moltissimi libri e moltissimi rotolini, e classificando centinaia di insetti. Per molti anni lo scopo delle foto era solo quello del riconoscimento della specie. Ho da subito usato la pellicola invertibile, le diapositive insomma, e per fortuna usavo ottime pellicole, come la Ektachrome 100 Professional o la mitica 25 ASA in confezione rossa che andava spedita per lo sviluppo, tanto che ho ancora diapositive del 1980 perfettamente conservate. Con gli anni ho acquistato autonomamente un certo senso estetico ma per crescere davvero occorre confrontarsi con altre persone che hanno i tuoi stessi interessi; e più sono bravi di te e più ci guadagni perché più impari. Questo mi è capitato alla fine degli anni ‘80 con un gruppo di fotografi pisani che avevano nei loro obbiettivi quasi esclusivamente uccelli, passione che sùbito mi prese moltissimo. Poi, agli inizi degli anni ’90, ho iniziato a frequentare un circolo FIAF, il 3C di Cascina, oggi intitolato a Silvio Barsotti, dove ho incominciato ad imparare a leggere le fotografie.
____Successivamente ho frequentato sia corsi di lettura dell’immagine sia workshop con fotografi affermati, anche se sono stati importantissimi i tanti libri letti (non solo fotografici ma anche di critica e di storia dell’arte e della fotografia). Un’altra frequentazione notevole è quella che ancora ho con gli amici della sezione Toscana dell’AFNI.
Ho quindi fatto reportage all’estero, partecipato a concorsi, prodotto libri, fatto mostre, etc etc (come si può leggere dopo nella biografia “classica”) e piano piano la fotografia, insieme naturalmente agli affetti familiari e alla cultura, è diventata la mia prima ragione di vita. Ormai ho ridotto al minimo possibile la mia attività di medico e mi dedico quasi a tempo pieno alla fotografia e all'arte.
____Nel capitolo Idee/Articoli cerco di far capire quanto io senta la presenza di un Creatore (secondo me impersonale) nella Natura, di quanto proprio la fotografia ci possa avvicinare a Lui e di come noi possiamo usare il linguaggio fotografico per essere i “traduttori” della sua Creazione
_____I libri di poesia e prosa:
Ho sempre scritto più che volentieri, e ho cercato di affinare la mia tecnica frequentando corsi di scrittura creativa. Ho letto moltissima saggistica di filosofia, fisica e astrofisica, e scritto molto in prosa sia come narrativa che come saggistica. Scrivere poesie è stata invece un’esigenza assoluta in un periodo difficilissimo della vita; era il dolore stesso che me lo imponeva. In seguito sia alcuni poeti che critici letterari che io stimo hanno trovato interessanti questi scritti e per questo li ho potuti pubblicare. Poi, finalmente, sono arrivati versi rivolti a sensazioni di gioia e non di dolore, dedicati ad esempio a quel meraviglioso elemento che è l’acqua. Posso scrivere liriche solo su ispirazione non voluta, aspettata forse e, credo come tanti, ho scritto tantissimo rispetto al poco che ho pubblicato. Considero la mia opera più importante "ALLUCI IN AZIONE", una prosa poetica di più di 2000 versi, difficilmente classificabile e che i miei "lettori intimi" hanno definito "da vertigine". Perdonate l’egocentrismo, ma tutti gli artisti e comunque tutti noi fotografi abbiamo un sano (spero) egocentrismo, altrimenti terremmo le nostre creazioni in un cassetto.
Dal 2006 ho ripreso a frequentare l’arte figurativa contemporanea, anche se a dir la verità molto spesso trovo delle manifestazioni più di costume che artistiche. Devo dire anzi che a mio parere l’arte sia sovente più vilipesa che amata, ma anche questo è davvero più che interessante. In fondo l’arte che “conta” è uno specchio della parte della società occidentale che sa “farsi notare”, come potrebbe quindi essere ancora Arte con l’A maiuscola in una società così malsana? Ambedue, arte e società, sono spesso senza sostanza e senz’anima, penose, molte volte ridicole e qualche volta letteralmente schifose. Ci sono delle belle eccezioni però che vale la pena di cercare!
Sto quindi usando le fotografie di Natura in campi diversi da quelli prettamente naturalistici col progetto “Fotocreature” che propone sia aspetti originali e quasi astratti dell’acqua con la serie “I racconti di Mayim”, sia accostamenti tra l’arte soprattutto pittorica e immagini di Natura in parte manipolate con la serie “Fotocreature Dig-Out”; trovate questi e altri lavori nel mio sito principale: www.fotocreature.com.
____Ho iniziato dal 2010 collaborazioni con diverse Gallerie d'Arte e cito qui solo la milanese 10.2! International research contemporary art (www.diecipuntodue.it) diretta da Maria Rosa Pividori, che per prima mi ha accolto in questo mondo. Oltre a produrre ancora molte fotografie ho allargato la mia creatività lavorando con acciaio, legno, pietra e resina, sempre integrate con la fotografia. Molte mostre sia personali che collettive (soprattutto a Milano) e molte soddisfazioni per la mia vita.
____Continuo comunque volentieri a frequentare anche il mondo fotoamatoriale e scrivere le mie idee circa la fotografia e l'arte e sul loro rapporto con la vita umana e con la Creazione.
____ Dal 2019 vivo finalmente in uno spazio completamente dedicato alla Fotografia, all'Arte e alla Spiritualità, la mia grande CREATIVE LIFE FACTORY, a Livorno, temporaneamente sul pianeta Terra. Con la mia compagna, anch'essa artista, abbiamo laboratori, studi, ampia Galleria espositiva, biblioteca. Ingresso libero. Chiunque può visitarla, siete benvenute e benvenuti, basta prendere un appuntamento: Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo. .
____ A marzo 2020 è uscito il libro "CONCEDETEVI UNA VITA NUOVA", un arrivo e una nuova partenza per la mia vita. Sono convinto sia un testo prezioso per qualsiasi essere umano che voglia dare un senso positivo alla propria vita (vedi relativa voce di Menù "Una vita nuova").
____ EDITO A FINE 2021 "LA FOTOGRAFIA COINCIDE CON LA VITA UMANA? - Il cerchio infinito tra energia e materia - Princìpi, idee e riflessioni" che tratta appunto del rapporto tra la fotografia e la vita umana.

Del mio rapporto col digitale parlo nelle Idee, dico solo che è un mezzo potente, che c’è, e che quindi va senz’altro conosciuto e usato. Lo uso infatti il più possibile in fase di stampa e ho una fotocamera digitale, ma le mie foto più “importanti”, soprattutto quelle che considero davvero creative sono ancora su pellicola. Le bugie in fotografia sono sempre esistite, il digitale apre un mondo dove tutti possono dirle molto facilmente, e anche grosse: preferivo di gran lunga il mondo dove mentire era più difficile.

In una biografia “classica” forse ci sarebbe invece scritto così:

Carlo Delli è nato a San Gimignano (SI) nel 1963 ed attualmente abita e lavora nella sua grande Creative Life Factory di Livorno. Si è laureato in Medicina e Chirurgia, con lode, all’Università di Pisa.
Ha iniziato a fare fotografia di Natura nel 1980. L’entomologia è stata la sua prima passione, ma si è poi interessato a tutti gli altri aspetti della storia naturale facendo reportage fotonaturalistici e non solo in molte parti del mondo (particolarmente in Africa, Argentina, Venezuela, isole dell’Oceano Indiano, Stati Uniti, Tibet) collaborando con alcune riviste del settore. Ama però fotografare a pochi chilometri da casa, soprattutto sul Monte Pisano, nel Parco di Migliarino-SanRossore-Massaciuccoli e in Alta Versilia.

È autore dei libri fotografici in grande formato:
- Monte Pisano, paesaggi e natura tra Lucca e Pisa (Viareggio, 2000)
- Details of wonder, paesaggi e particolari tra Utah e Arizona (Pisa, 2004)
- Natura di San Rossore - Creazioni (Pisa, 2011)ed ha partecipato come co-autore ai volumi Gli ultimi rifugi (Firenze, 1998) e La nostra Toscana (Firenze, 2000), curati dalla sezione toscana dell’AFNI (Associazione Fotografi Naturalisti Italiani) di cui si onora di far parte.
È anche autore di quattro volumi di liriche e immagini fotografiche:
- Poesie disutili (Foggia, 2005), Sulla tua onda (Foggia, 2005)
- Sulla tua onda (Foggia, 2006)
- Trattato sull'apparizione delle lettere (Foggia, 2009)
- ... sulle nostre e sulle vostre ossa (Roma, 2015).
Editi inoltre:
- il romanzo satirico di fotofilosofia Biografia del Maestro Universale di Arte Fotografica (Pisa, 2002)
- il saggio autobiografico di psicodinamica  Concedetevi una vita nuova (YCP 2020)
- il più recente saggio La fotografia coincide con la vita umana? Il rapporto infinito tra energia e materia. princìpi, idee. riflessioni. (YCP 2021)

____ Ha prodotto e produce numerosi libri d'Artista.

E' stato tra gli artisti della 10.2! International Research of Contemporary Art diretta da Maria Rosa Pividori.

Ha tenuto quasi 150 conferenze presso Istituzioni pubbliche, Associazioni private e Circoli Fotografici.
Vincitore di numerosissimi primi premi in Concorsi Internazionali in tutto il mondo è stato anche chiamato come giudice in molti concorsi in Italia e all'estero, come a Parigi (Circuito Francese 1999) e Sydney, Australia (Maitland 2000).
È insignito delle onorificenze “Artista” ed “Excellence livello platinum” della FIAP “Federation Internationale de l’Art Photographique” che nel novembre 2009 gli ha conferito il suo massimo riconoscimento, il MASTER-MAESTRO FIAP. Ha fatto parte della squadra italiana che per quattro volte di seguito ha conquistato la Coppa del Mondo FIAP in Finlandia, Sud Africa, Australia e Croazia.
Nel 2005 una sua foto è stata Highly Commended al “BBC Wildlife Photographer of the Year” e pubblicata sul numero di agosto 2006 del “National Geographic Magazine” e su altre riviste negli Usa ed Australia.

Suoi articoli sul significato della fotografia di Natura sono apparsi e appaiono sul “Bollettino Internazionale di Image Sans Frontière”, su “FOTOIT” mensile della FIAF, “Federazione Italiana Associazioni Fotografiche”, sul relativo blog e sul periodico di fotografia naturalistica ASFERICO.

____ È convinto che il grande libro della Natura sia l’opera d’arte suprema perché arte Divina, e che per tradurlo ed interpretarlo il miglior linguaggio sia quello fotografico: per questo la fotografia naturalistica ha un valore almeno pari agli altri generi fotografici.
Dal 2006 è andato oltre l’aspetto prettamente naturalistico della “sua” fotografia col progetto FOTOCREATURE dove mette in evidenza contatti tra la Creazione naturale e alcune creazioni umane soprattutto dell’arte figurativa moderna e contemporanea e approfondisce il rapporto tra il significato della vita umana e la Creazione e la funzione che ha in questo rapporto la creatività, soprattutto con la fotografia ma non solo.

Da molti anni produce soprattutto opere uniche accoppiando alla stampa fotografica l'uso di resine epossidiche e poliuretaniche con inclusioni di micro-fotografie e altri materiali come fossili e pietre.

Vive dal 2019 nella sua grande Creative Life Factory di Livorno, un grande spazio dedicato alla fotografia, all'arte, alla Spiritualità. Temporaneamente sul pianeta Terra.

Ha all’attivo moltissime esposizioni tra le quali si ricordano:

1997 In viaggio con la fotografia naturalistica, oltre cento foto in grande formato alla Certosa di Calci (Pisa)

1998 Nature en avant toute a Chelles, in Francia, al Festival International Multi-Images

1999 e 2000 al “Toscana Foto Festival” dove ha vinto per due volte il premio “Le Logge” con Monte Pisano e Details of wonder

2002 Stupito su questa Terra presso il “Centro Culturale San Fedele” di Milano

2005 Details of Wonder alla Galleria d’arte “La Rocca” a San Gimignano

2007 Details of Wonder al “Cassero Pratese” a Prato

2008 gennaio Fotocreature preview presso il Caffè delle Giubbe Rosse a Firenze

2009 giugno e luglio Fotocreature nel bellissimo ambiente di SPAZIO81-MORE di Milano

2010 aprile e maggio Majim-Fotocreature, spazio espositivo dell'SMS in San Michele degli Scalzi a Pisa

2010 maggio Fotocreature Insider Exposition, Studio d'Arte Pucci a Pietrasanta

2010 luglio e agosto Racconti di Majim e altre storie, Studio Gennai di Pisa

2011 maggio Fotocreature DigOut, Galleria 10.2! International Research Contemporary Art di Milano

2011 ottobre Artista di libro con il Trattato sull'apparizione delle lettere e delle immagini, Galleria 10.2! di Milano

2012 maggio Trattato sull'apparizione delle lettere e delle immagini, Galleria d’Arte DIE MAUER di Prato

2012 novembre …sulle nostre e sulle vostre ossa all'evento Artista di Libro, Galleria 10.2! di Milano

2013 maggio Collettiva Shop_Les jeux d’amour, Galleria Ostrakon di Milano, con una fotoscultura in legno, vetro, resina e fotografie

2013 giugno Collettiva Natura permanente e la Cura: l'Acqua l'Aria, Palazzo Pirola, Gorgonzola (Monza) con installazioni in acciaio, resina, pietra e fotografie.

2013 agosto Collettiva Tornare @Itaca - Luci e Ombre dedicato a Mattia Petri, a Grimaldi (Cosenza), con una fotografia e un testo poetico.

2013 dicembre-2014 marzo esposizione personale Dell'acqua e della luce, Palazzo Lanfranchi, Pisa.

2014 marzo Collettiva FIGURAAQUA alla Ex Fornace Alzaia Naviglio Pavese a Milano, con una installazione in resina, fotografie, pietre, aria e acqua.

2014 aprile I racconti di Mayim a cura di Gigliola Foschi nella Galleria 10.2! International Research Contemporary Art a Milano.

2015 aprile carlodelli SOLO STAND a M.I.A. Fair, Milano

2015 maggio Collettiva FIGURAAQUA terza parte, nello Spazio SEICENTRO, MIlano con il Video IO sono molto più di mayim n°2.

2015 Collettiva “The vibrancy of being human” Onishi Gallery, Chelsea, NEW YORK con “Mari” e FotoScultuRes,

2015 Collettiva al Museo Carà di Arte Contemporanea, Muggia, Trieste Dittico di FotoScultuRes “..e tu, qui, dove stai?

2016  Collettiva Il cinema e lo sguardo degli altri al Museo di Arte Moderna, Cosenza. con l’opera La Terra non ci guarderà mai.

2018 Personale Il rapido confine - I coyote non colorano il deserto nel Chiostro di Cennano, Montevarchi

2018 Mostra Immagini e parole, Sala Polivalente, Arcola (SP)

dal 2019 ogni sei mesi nuova Esposizione nella Creative Life Factory, Livorno

2021 Personale Il cielo nelle pietre di Massa Marittima, Galleria Spaziografico, Massa Marittima

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